Posted by: خالد محمد خالد | فبراير 8, 2015

التقرير السنوي لـ 2014

أظنني قد نشرت التقارير السنوية لهذه المدونة من قبل. وحرصاً منّي على هذه الشفافية، إليكم تقرير سنة 2014. سنة هيّ وما هيّ بعام وأملنا بالله في أيام أفضل.

التقرير يحتوي على بيانات موضحة بالصور

التقرير يحتوي على بيانات موضحة بالصور

https://arabictype.wordpress.com/2014/annual-report/

Posted by: خالد محمد خالد | يناير 15, 2015

مناهج التصميم

متعة العمل التصميمي بالإبداع والإيتاء بما هو جديد. والفكرة الجديدة تستهويني وتطربني ولا أرتاح حتى أختبر صلاحيتها للتنفيذ وقدرتها على توليد الثروة لي. ولكني أكتشفت بعد العديد من تجارب التحليق في عالم الإبداع أن تحويل الفكرة الإبداعية الى منتوج مفيد ذو قيمة تسويقية تحتاج الى الكثير من الجهد والعمل الدؤوب ولعل الأمر – كما نقلنا سابقاً عن أحد المبدعين – هو 1% إلهام و99% آلام، آلام الجهد والدراسة والبحث والتجربة والتعامل مع الآخرين والسوق ومئات من الإعتبارات الأخرى دون مبالغة.

وفي السنين الأخيرة من دراستي الجامعية أستهواني الجانب النظري من العمل التصميمي. وصرت أبحث لعدد من السنين بعد التخرج في الموضوع في محاولة أن أحدد لنفسي منهج واضح وفعّال في التصميم. وكان من بين ما حاولت عمله هو ابتكار لغة برمجة لوصف ومعالجة مسار العمل التصميمي.

رموز لتعريف لغة للتصميم نستطيع من خلالها حل المسائل التصميمية. خلاصة بحثي في هذا المجال أن التصميم عمل تلقائي يصعب تقنينه.

رموز لتعريف لغة للتصميم نستطيع من خلالها حل المسائل التصميمية. خلاصة بحثي في هذا المجال أن التصميم عمل تلقائي يصعب تقنينه.

في بداياتي التصميمية كنت أعتقد أنه يمكن تحديد مسار أمثل للتصميم أستطيع به تحويل المسألة التصميمية الى حل في مسار محدد ومعروف. وعلمت فيما أنه مع صعوبة تحديد هذا المسار فإن الحل الأسهل هو المباشرة بالتصميم دون شروط مسبقة واكتشاف الطريقة من خلال المباشرة المجردة. ومع ذلك تعلمت استعمال بعض الأدوات التنظيمية والإبداعية المفيدة.

مراحل التصميم

ومن خلال تجربتي في المجالات التصميمية أستطيع القول بأنه بالرغم من كل المناهج المتعددة هناك طابع عام مشترك لمسار العمل التصميمي يمكن تحديده في ثلاثة مراحل.

مشاريع التصميم تدور في الغالب ضمن مراحل البحث والتحليل ثم التصميم ثم التقييم. وتولد عملية التقييم معلومات جديدة تطلق دورة ثانية ثم ثالثة وهكذا.

مشاريع التصميم تدور في الغالب ضمن مراحل البحث والتحليل ثم التصميم ثم التقييم. وتولد عملية التقييم معلومات جديدة تطلق دورة ثانية ثم ثالثة وهكذا.

وهذه المراحل لا تنفصل بشكل قطعي كما هو مبين في الدوائر الثلاث الخارجية في المخطط. وهي في الواقع تتداخل في بعض ملامحها فالمصمم يميل الى المباشرة في التصميم أثناء فترة البحث والدراسة لتجربة بعض الأفكار كما هو أيضاً يرجع الى البحث والدراسة أثناء التصميم عند شعوره بوجود فجوة معلوماتية معينة. ولذا نرى الحلقات الدورانية الصغيرة وهي تمثل التداخل المذكور وتم تمثيل المراحل بشكل مصغر ومتكرر لكونها ثانوية لأعمال المرحلة التي يكون المصمم فيها.

تحقيق النتائج

لا بد لكل عمل نقوم به من غاية. وتحديد الغايات والنتائج النهائية للعمل التصميمي منذ البداية مهم لتحقيق أعمال مؤثرة. ويتم تحديد الغايات ضمن تدرج يترابط منطقياً في كافة مستوياته. بمعنى أننا نقوم بتحديد الغايات الرئيسية التي يتم الإتفاق عليها من قبل كافة الأطراف المتشاركة ومن ثم نفصل لكل غاية من هذه الغايات مخرجات محددة. كما يجب تحديد مؤشر قابل للقياس نستطيع بواسطته تقييم النتائج للتحقق من إنجازها بشكل يرضي أغلب الأطراف المتشاركة في التصميم.

الإطار المنطقي الذي يمثل خارطة الطريق لتحقيق النتائج

وظيفتي التي أترزق منها حالياً هي مع الأمم المتحدة. ونستخدم في الأمم المتحدة جدول الترابط المنطقي الموصوف ضمن منهجية إدارة تحقيق النتائج. والجدول في الواقع أداة تنظيمية مفيدة حيث يتم ترتيب شجرة النتائج ضمن إطار واحد منطقي. وتسمى شجرة نتائج لترابط مكوناتها ضمن ترتيب متدرج يتفرع كل مستوى فيها الى فروع أصغر نحو تحقيق النتائج والتفاصيل التي بمجموعها تحقق أكبر قدر ممكن من الغايات العليا. والجدول بترتيبه المتدرج يمثل هندسياً المسقط العلوي للتنظيم الشجري.

لتنظيم شجري أكثر وضوحاً أستخدم شخصياً برنامج TreeDBNotes.  وأقوم بإدراج النتائج التي أبغي تحقيقها ثم أفرع تحت هذه النتائج ما هو مطلوب لتحقيقها. وهناك العديد من هذه الأدوات المساعدة ويمكن الحصول على نسخة مجانية محدودة من خلال هذا الرابط.

لتنظيم شجري أكثر وضوحاً أستخدم شخصياً برنامج TreeDBNotes. وأقوم بإدراج النتائج التي أبغي تحقيقها ثم أفرع تحت هذه النتائج ما هو مطلوب لتحقيقها. وهناك العديد من هذه الأدوات المساعدة ويمكن الحصول على نسخة مجانية محدودة من خلال هذا الرابط.

حاول ألّا تكون وحيداً في العمل التصميمي، وخاصة إذا كنت تطمح أن يكون تصميمك ذو قيمة عند الآخرين لتبيع لهم منتوجاتك. ولذا فإنه من المفضل أن تقوم بالعمل مع الآخرين والذين قد يتنوعون بين جهات عديدة ما بين من يصنّع أو يمول أو يستخدم.

ملاحظة أخيرة: حاول ألّا تكون وحيداً في العمل التصميمي، وخاصة إذا كنت تطمح أن يكون تصميمك ذو قيمة عند الآخرين لتبيع لهم منتوجاتك. ولذا فإنه من المفضل أن تقوم بالعمل مع الآخرين والذين قد يتنوعون بين جهات عديدة ما بين من يصنّع أو يمول أو يستخدم.

الملخص

تلخيصاً لكل هذا أستطيع القول أنه من المفيد الإطلاع على الأدوات التصميمية “الناعمة” إن صح التعبير والتي تعين على تخطيط العمل التصميمي. وهناك مجموعة أخرى من الأدوات التي تعين على الإبتكار وتحفز الإبداع والتي قد يتسنى لنا استعراض مداخلها في حلقة قادمة بإذن الله.

كما أحب أن أشارك بهذا المنشور الذي جمع صاحبه عدداً من مناهج وطرق التصميم التي من المناسب الإطلاع عليها.

وفي النهاية أحب أن أنشر على المدونة بعض المسودات القديمة التي حاولت من خلالها جمع أدوات مفيدة للتصميم.

توليد البدائل. يستطيع المصمم توليد بدائل عديدة ومن ثم مقارتنها باستخدام المعايير التي تم تحديدها لاختيار البديل الذي يحقق أكبر قدر من النتائج المرجوة.

توليد البدائل. يستطيع المصمم توليد بدائل عديدة ومن ثم مقارتنها باستخدام المعايير التي تم تحديدها لاختيار البديل الذي يحقق أكبر قدر من النتائج المرجوة.

هذه طريقة لتوليد البدائل ولكن على التوالي بعد تقييم البديل الأول والإستفادة من المعرفة المستحصلة من خلال التقييم.

هذه طريقة لتوليد البدائل ولكن على التوالي بعد تقييم البديل الأول والإستفادة من المعرفة المستحصلة من خلال التقييم.

تعتمد هذه الطريقة على تقسيم المسألة التصميمية الى أجزاء صغيرة يمكن التعامل معها بسهولة وحل كل جزء ثم تأليف الأجزاء مرة أخرى في حل شامل.

تعتمد هذه الطريقة على تقسيم المسألة التصميمية الى أجزاء صغيرة يمكن التعامل معها بسهولة وحل كل جزء ثم تأليف الأجزاء مرة أخرى في حل شامل.

قد يتعارض هذا المنهج مع ما ذكرنا من ضرورة تحديد الأهداف مسبقاً حيث تعتمد هذه الطريقة على نبذ الأهداف والبدأ من أي مجال دون تحديد وتطوير التصميم مع الإنتباه الى فرص مفيدة لحل المسألة. وهي تفيد في المراحل الأولى من التصميم للتسخين إن صح التعبير.

قد يتعارض هذا المنهج مع ما ذكرنا من ضرورة تحديد الأهداف مسبقاً حيث تعتمد هذه الطريقة على نبذ الأهداف والبدأ من أي مجال دون تحديد وتطوير التصميم مع الإنتباه الى فرص مفيدة لحل المسألة. وهي تفيد في المراحل الأولى من التصميم للتسخين إن صح التعبير.

تستند هذه الطريقة على تحديد جانب مهم من التصميم وحله أولاً ثم حل الجوانب الأخرى بموجب هذا الحل. ويفيد هذا المنهج في معالجة المسائل التصميمية المعقدة وللتسخين في المراحل الأولى من التصميم.

تستند هذه الطريقة على تحديد جانب مهم من التصميم وحله أولاً ثم حل الجوانب الأخرى بموجب هذا الحل. ويفيد هذا المنهج في معالجة المسائل التصميمية المعقدة وللتسخين في المراحل الأولى من التصميم.

هناك العديد من الطرق والأدوات التي تعين على الإبداع وتوليد الإفكار. وقد ذكرت أداة في مجال توليد الخطوط العربية في تدوينة سابقة تعتمد على أساس توليد بدائل عن طريق التفكيك وإعادة التكوين بعلاقات جديدة موجهة بين المكونات.

هناك العديد من الطرق والأدوات التي تعين على الإبداع وتوليد الإفكار. وقد ذكرت أداة في مجال توليد الخطوط العربية في تدوينة سابقة تعتمد على أساس توليد بدائل عن طريق التفكيك وإعادة التكوين بعلاقات جديدة موجهة بين المكونات.

Posted by: خالد محمد خالد | نوفمبر 1, 2014

محمود طه

أحسن من “مافي”

كان في نيّتي كتابة تدوينة عن محمود طه منذ زمن. ولعل الرغبة في ذلك بدأت منذ رأيت أول أعماله في مدخل فندق الموفنبك في البحر الميت. كان العمل لوحة سيراميك فبها حروف عربية ونقوش بدوية والأهم من ذلك فيها ألفة معينة وكأني رأيت العمل سابقاً بل ظننت حينها أن محمود طه الموقع على اللوحة هو فنان عراقي يكون قد رأيت أعماله من قبل. ثم عرفت فيما بعد من معرض له في عمّان أنه فنان فلسطيني قد درس في أكاديمية الفنون الجميلة في بغداد ولعل ذلك منشأ الألفة التي شعرت بها. والحمد لله الذي وفقني أخيراً لكتابة شئ عن محمود طه المبدع، والتأخر في إخراج هذه التدوينة أحسن من “ما في”.

كتاب حصلت عليه من معرض لمحمود طه لربما من عشرة سنين خلت. ويحتوي الكتاب على صور لأعمال محمود طه نشرت بعضاً منها في هذه التدوينة. وفي الكتاب رواية تبدأ من طفولة محمود في قرية يازور بالقرب من يافا في فلسطين. والرواية تكاد تكون فصلاً من فصول التغريبة الفلسطينية.

حصلت على كتاب مسافة ذاكرة 1 من معرض محمود طه لربما من عشرة سنين خلت. ويحتوي الكتاب على صور لأعمال محمود طه أنشر بعضاً منها في هذه التدوينة. وفي الكتاب رواية تبدأ من طفولة محمود في قرية يازور بالقرب من يافا في فلسطين. والرواية تكاد تكون فصلاً من فصول التغريبة الفلسطينية.

صورة محمود طه أيام دراسته في أكاديمية الفنون الجميلة في الوزيرية في بغداد. شباب وحيوية ونظرة أمل الى مستقبل ناجح.

صورة محمود طه أيام دراسته في أكاديمية الفنون الجميلة في الوزيرية في بغداد. شباب وحيوية ونظرة أمل الى مستقبل ناجح.

منذ بداية دراسته في بغداد سنح لمحمود طه التعرف على شيخ الخطاطين العراقيين المعاصرين هاشم محمد البغدادي. ويبدو أن محمود طه يعتز بالخطاط البغدادي وقد تضمن كتابه هذه الصورة النادرة (كما يقول محمود) للخطاط.

منذ بداية دراسته في بغداد تعرف محمود طه على شيخ الخطاطين العراقيين المعاصرين هاشم محمد البغدادي. ويبدو أن محمود طه يعتز بالخطاط البغدادي وقد تضمن كتابه هذه الصورة النادرة (كما يقول محمود) للخطاط.

أنت خطاط فإذن أنت (يمكن أن تكون) حروفي

سؤال لو سمحتم. هل كل عمل فيه حروف عربية يعد فن حروفي؟ أنا شخصياً أميل الآن أن أقول لا. وأعمال محمود طه مثال على هذا. فالحرف دائماً حاضر في أعمال محمود طه ولربما مرد ذلك إلى بدايته قبل دراسة الفنون الجميلة حيث كان محمود طه حسن الخط واشتغل في الخط فترة. ولكن أعماله هنا تمثل مدرسة أخرى أريد أن أسميها بمدرسة السيراميك العراقي، ملامحها الرئيسة هي مزج التعبير التجريدي مع التراث المحلي المعاصر. وطريقة استخدام محمود طه للشواخص وتمثيله للبيئة العمرانية تشابه أعمال الكثير من الفنانين العراقيين المعاصرين. ويأتي الحرف العربي مع ذلك كله من خبرة محمود الخطاطية كأداة تعبيرية تختزن موضوع اللوحة أحياناً وكأن الحروف عنوانها الذي انتقل من إطارها الخارجي الى داخل العمل نفسه.

وإضافة الى ما ذكرنا، فإن إستخدام محمود طه للحرف العربي هو أقرب الى المدرسة التاريخية للخط وتختلف كثيراً عن غيره كنجا المهداوي والحروفيين الآخرين الذين جاؤوا من بعده. ومع تمسك محمود طه بالتعبير الكلاسيكي للخط العربي فقد نقل الخط الى مستوى جمالي جديد في أعماله ولنستمتع بعرض جانباً منها.

أعمال محمود طه: غزارة في الإنتاج وإبداع في التوزيع

هذا العمل صدى لمدرسة السيراميك العراقية. والجدارية جميلة وكبيرة ومعلقة في حدائق الحسين في عمّان.

هذا العمل صدى لمدرسة السيراميك العراقية ومع ذلك نجد فيها من التراث البدوي والفلسطيني رموز واضحة وصريحة. وهذه الجدارية الجميلة كبيرة ومعلقة في حدائق الحسين في عمّان.

circularbadawian2

عمل دائري تظهر فيه الرموز البدوية والفلسطينية بشكل واضح. الخط الكوفي القديم ينسجم مع الطابع البدوي والصحراوي للعمل.

تنويع على الطابع البدوي ويضفي اللون الأزرق والذي :انه قبة السماء فوق الخيمة البدوية بروح الحداثة.

تنويع على الطابع البدوي ويضفي اللون الأزرق الذي يمثل قبة السماء فوق الخيمة البدوية روح الحداثة.

عمل دائري مع بروزات تمثل أركان مستطيل متداخل مع الشكل الدائري. والعمل يعكس معاناة الإحتلال والتي أفهمها من شروخ قبة الصخرة وعبارة "ولنبلونكم" المكتوبة بالخط الفارسي. اللون الأزرق يذكرني بالسماء والسماء بالنسبة لي هي الأمل.

عمل دائري مع بروزات تمثل أركان مستطيل متداخل مع الشكل الدائري. والعمل يعكس معاناة الإحتلال والتي أفهمها من شروخ قبة الصخرة وعبارة “ولنبلونكم” المكتوبة بالخط الفارسي. اللون الأزرق يذكرني بالسماء والسماء بالنسبة لي هي الأمل.

عمل دائري مع مستطيل متطابق فيه إشارات الى القدس وإصبح الإتهام موجه إلينا وبالخط الفارسي.

عمل دائري مع مستطيل متطابق فيه إشارات الى القدس وإصبع الإتهام موجه إلينا وبالخط الفارسي أيضاً.

عمل تجريدي دائري. المربعات كأنها الشبابيك والحروف بخط الثلث لا تمثل معنى ظاهر. ولعل المعنى هنا في قلب الشاعر.

عمل تجريدي دائري. المربعات كأنها الشبابيك والحروف بخط الثلث ولا تعطي معنى لغوي ظاهر. ولعل المعنى هنا في قلب الشاعر.

عمل دائري يمثل الحرف بخط الثلث العنصر الرئيس فيه. وهناك إشارات الى عناصر عمرانية ممثلة في النافذة ذات القوس والزخرفة المربعة التي قد تكون إشارات الى الخط الكوفي المربع.

عمل دائري يمثل الحرف بخط الثلث العنصر الرئيس فيه. وهناك إشارات الى عناصر عمرانية ممثلة في النافذة ذات القوس والزخرفة المربعة التي قد تكون إشارات الى الخط الكوفي المربع أيضاً.

لا تقتصر أشكال أعمال محمود طه على الشكل الدائري. وهنا عمل مستطيل فيه ذات الرموز التي يستخدمها في أغلب أعماله وهي الحرف العربي والأشخاص والعناصر العمرانية.

لا تقتصر أشكال أعمال محمود طه على الشكل الدائري. وهنا عمل مستطيل فيه ذات الرموز التي يستخدمها في أغلب أعماله وهي الحرف العربي والأشخاص والعناصر العمرانية. وعناصر الحرف لا تمثل معنى معين ولكنها تحتفظ بالجماليات الكلاسيكية لخط الثلث في إيقاعات الألف والتشبيك المتناسق للحورف.

عمل بانورامي بشكل هندسي مركب تمثل الحروف بخط الثلث العنصر الرئيس فيها.

عمل بانورامي بشكل هندسي مركب تمثل الحروف بخط الثلث العنصر الرئيس فيها. ويتداخل الحرف الكوفي القديم على الجوانب مع الزخرفة البدوية االجميلة لتي تتكرر في العديد من أعمال محمود طه.

صورة لمحمود طه وهو يعمل في مشغله في عمّان. نعم هو نفسه في الصورة في بداية هذه المقالة ويا ليت الشباب يعود يوماً كما قالوا.

صورة أحدث نسبياً لمحمود طه وهو يعمل في مشغله في عمّان. نعم هو نفسه في الصورة في بداية هذه المقالة. بالنسبة للشعر نرى غزارة في الإنتاج وسوء في التوزيع كما قال جورج برناردشو، ويا ليت الشباب يعود يوماً كما قال أخرون.

 

Posted by: خالد محمد خالد | أكتوبر 1, 2014

باسكال زغبي

29ltlogo

يسمي باسكال موقعه 29 حرف بالإشارة الى عدد الحروف العربية في الغالب. وكما قد تعلمون فإن الناس على خلاف في شأن عدد الحروف العربية بين القائل بـ28 حرفاً والقائل بـ29 باعتبار الهمزة حرف. وأنا شخصياً أكثر ميلاً الى 29 حرفاً لا لأني اليوم أكتب عن باسكال زغبي ولكن لأني أرى أن الهمزة والالف صوتين مختلفين لفظاً ويستحق كل منهما شكلاً كتابياً مميزاً أيضاً. ولكن لا بد أن أعترف أيضاً بأني لست الخبير المحنك في هذا المجال. ومن جانب آخرلا بد أن أقول بأن دراستي للمخطوطات القرآنية القديمة أظهرت لي بأن الهمزة لم تكن تكتب أصلاً ولذا كانت الألف ترمز للألف والهمزة وتلفظ تارةً ألفاً وتارةً همزة بحسب الموقع. والأعجب في المقابل أن معاجم ألفاظ القرآن تصنف الحروف على الهمزة دون الألف، فما هو الصحيح إذن؟ تريدون رأيي: كلا القولين صحيح وليعد كل منّا الى داره سعيداً. والفرحة أيضاً تزيد حينما نعلم أن بعض اللهجات العربية الحديثة قد وجدت فائدة إضافية للهمزة حيث تستبدل مكان القاف للإمعان في الترقيق، كما في المثال التالي:

العراقي: “يا أخي هاية الدنيا كلها مآسي”… المصري: “ليه هو انت مئاسك كم يعني؟”

لم يكن العرب يكتبون الهمزة. هنا صفحة من مصحف بخط حجازي وهو خط موغل في القدم. ربما تجون نقاطاً وربما تجدون غير ذلك. ولكني كفيل بمليون دولار (دولار ينطح دولار) لمن يجد فيها همزة.

بالمناسبة، لم يكن العرب يكتبون الهمزة أصلاً. هنا صفحة من مصحف بخط حجازي وهو خط عربي قديم. ربما تجدون فيه نقاطاً وربما تجدون غير ذلك. ولكني كفيل بمليون دولار (دولار ينطح دولار) لمن يجد في الخط همزة.

الحظ يبتسم عدة مرات

قليل من الشباب المصمم للخطوط العربية ممن استعرضنا أعمالهم في هذه المدونة قد أتيحت لهم الفرصة كما أتيحت لباسكال زغبي. فقد توفق باسكال الى العديد من المشاريع المهمة ولعل أشهرها هو اعتماد نظام تشغيل الآندرويد لخطوطه في تعريب هذا النظام.

وقد قام باسكال بتصميم خطين للآندرويد سمي الأول درويد كوفي. وتصف صفحة جوجل فونت هذا الخط بأنه مناسب للتظهير مع الخطوط اللاتينية بنفس الحجم لاتساع فتحاته (في الحروف المغلقة كالميم والعين والفاء والقاف وغيرها) ولارتفاع أسنان السين وحروف الكرسي. وهذه الخصائص تغني المستخدم للنظام من تكبير وتصغير الشاشة لاستيضاح الحروف العربية بحسب قول الصفحة.

نشرة تعليمية لتوضيح خط درويد كوفي من تصميم باسكال زغبي. وهذا الخط كان هو الخط العربي الأساس في نظام تشغيل آندرويد

نشرة تعليمية لتوضيح خط درويد كوفي من تصميم باسكال زغبي. وهذا الخط كان هو الخط العربي الأساس في نظام تشغيل آندرويد

وقد شدني تصميم الخط لمظهره الحديث حيث كتبت تدوينة سريعة في هذا الشأن. ولم أكن أعرف حينها أن الحرف من تصميم باسكال. ويبدو أن الأمر لم يدم طويلاً حتى تم استبدال هذا الخط بخط آخر من تصميم باسكال سمي درويد نسخ. ويبدو تأثير حرف ياقوت على التصميم حيث أن خط درويد نسخ من نفس عائلة خط ياقوت.

نشرة لتوضيح خط درويد نسخ من تصميم باسكال زغبي

نشرة لتوضيح خط درويد نسخ من تصميم باسكال زغبي. وهذا هو التصميم المعتمد في النسخ الأحدث من نظام آندرويد.

وفي الصورة أدناه نرى خط درويد نسخ في الإستخدام الحقيقي المصمم له. ويتميز هذا الخط بتفاوت جيد بين الوزن الإعتيادي والثقيل حيث يظهر مكان الوزن الثقيل واضحاً في مساحة النص للتأكيد على العبارات المختارة للعرض بهذا الوزن.

droidonmobile

 

 ولتنزيل هذه الخطوط يمكن استخدام الروابط التالية:

_

الطرف الأغر

ولباسكال زغبي عدد آخر من الخطوط نستعرض قسماً منها في الشكل أدناه. ولكن أغلب تصاميمه تترواح بين ثلاث نقاط استقطاب. الأول هو خط ياقوت من تصميم نجيب (ربما نحيب أو نهيب – لست متأكداً) جارودي، وهو الخط الناجح الذي شكل مسار العديد من التصاميم الذي تلته، والنقطة الثانية هي أعمال تصميمية في الجانب المتطرف من طيف الخطوط العربية كأعمال نصري خطاروالذي يعيدها باسكال الى الحياة بحماس عقائدي، وأخيراً هناك القطب المؤثر الثالث وهو الحرف اللاتيني حيث تذكر “المزاوجة التيبوغرافية” كما يسمونها حول أعمال السيد باسكال زغبي.

تصميم الحروف الموحدة لنصري خطار

تصميم الحروف الموحدة لنصري خطار

بعض النماذج للخطوط العربية من تصميم باسكال وقارن مع قلنا من المرواحة بين الأقطاب المؤثرة الثلاثة.

بعض النماذج للخطوط العربية من تصميم باسكال وقارن مع قلنا من المراوحة بين الأقطاب المؤثرة الثلاثة.

الجرافيتي

وهي الكتابات التي يسرنا أن نراها على حائط الآخرين ونسب من كتبها على حائطنا. وأنا شخصياً حتف من يكتب الجرافيتي على حائط بيتي. أما باسكال فقد وجد من يكتب معه كتاباً عن الجرافيتي العربي،  وهو مدخل لم يسبقه أحد من الكتاب إليه. والخط الجرافيتي العربي نمط خطاطي جديد لا يتبع قواعد الخطوط العربية التقليدية وهو على ما أحسب إحدى المبادئ العقائدية عند باسكال. وبمناسبة العقائدية فالجرافيتي هو متنفس أصحاب العقائد المظلومة ومنبر من لا منبر له، كقناة الجزيرة بالضبط.

pascalbook

غلاف كتاب الجرافيتي العربي لباسكال زغبي وصاحبه

هل لديك كاميرا مراقبة. قد تصبح ذات يوم وهذا على حائط بيتك

جرافيتي: هل لديك كاميرا مراقبة؟  قد تصحو ذات يوم  وهذا على حائط بيتك.

ما هو مكتوب هنا يا ترى: ها قد عدنا يا شارلمان؟

جرافيتي: ما هو مكتوب هنا يا ترى: ها قد عدنا يا شارلمان؟

ختاماً بقي أن نذكر بأن باسكال له أنشطة ثقافية وتعليمية تجدون روابطها على موقعه. ومثال على أعماله قصة الخط والطباعة العربية بحسب روايته على هذا الرابط.

كما أحب أن أنتهز فرصة قدوم عيد الأضحى المبارك لتهنئة المسلمين على صبرهم على بلواهم داعياً المولى رب العباد جميعاً أن يصلح حالنا كله وأن يعيده علينا وقد خرجت الأمة مما فيها اليوم من غمة.

وهديتنا بمناسبة العيد اللوحتان المضمنة في هذه المقالة بصيغة PDF-vector، درويد كوفي على هذا الرابط و درويد نسخ على هذا الرابط.

Posted by: خالد محمد خالد | أغسطس 24, 2014

الإنصهار الثقافي

واحات من الأمن والتلاقح الثقافي: الإمارات العربية

في خضم الأحداث الجسيمة التي تمر بها دول المشرق العربي تبقى الإمارات العربية المحاذية للخليج العربي واحات آمنة من العنف الذي يعصف بالبلاد والعباد القريبة منها. وتستقطب هذه الإمارات التي تشمل الكويت والبحرين وقطر والإمارات العربية المتحدة وعُمان أهل الموارد البشرية من العرب وغيرهم الساعين الى تحقيق فرصة أفضل في هذه الإمارات ذات الموارد المادية العالية. والرعاية الثقافية التي تشهدها هذه الإمارات شئ إيجابي بالفعل. والتلاقح الثقافي واضح بين الموارد القادمة الى هذه الإمارات من الشمال والجنوب والشرق والغرب.

الإمارات العربية واحات للإنصهار الثقافي: تأثير العمارة الهندية على عمارة الخليج.

الإمارات العربية واحات للإنصهار الثقافي: تأثير العمارة الهندية على عمارة الخليج.

وأود الإشارة الى أعمال الفنانة الحروفية هيلين عباس السورية الأصل والمقيمة في إمارة دبي كمثال لهذا التلاقح الثقافي. وأعمالها في الأساس تحمل ملامح أصيلة بالنسبة للتعبير الحروفي وخاصة في ما يتعلق باستخدام تأثير الألوان المائية من حيث ضربات الخطوط العفوية والشفافية. ولكن مع هذا تحمل ملامح منقولة من أعمال الخطاط وسام شوكت الذي تحدثنا عن أعماله في أكثر من مناسبة. ويبدو أن أعمال وسام شوكت الجدارية كانت الأكثر تأثيراً حيث نرى ملامح إستخدام حشود الحروف بأحجام مختلفة واضحة في أعمال هيلين عباس. وسأعرض فيما يلي مجموعة من أعمالها مما أستطعت الحصول عليه من الإنترنيت.

عمل يجسد بعض العناصر التي تستخدمها هيلين عباس في عملها. والعنصران الرئيسان هما الحرف العربي خطاطياً وحرفياً وتأثير الألوان المائية.

عمل يجسد بعض العناصر التي تستخدمها هيلين عباس. والعنصران الرئيسان هنا هما الحرف العربي خطاطياً وحرفياً وتأثير الألوان المائية.

شفافية الألوان المائية واضحة هنا أيضاً. وتناور هيلين عباس بين الحروف المقروؤة والضربات الخطاطيّة التي لا تمثل الحروف.

شفافية الألوان المائية واضحة هنا أيضاً. وتناور هيلين عباس بين الحروف المقروؤة والضربات الخطاطيّة التي لا تمثل الحروف.

هيلين عباس متمكنة في أساليب الفن التجريدي من إستخدام المنظومة اللونية والتكوين الهندسي للعمل. وخطها للحروف منضبط أيضاً فتمثيل القاف هنا تمثيل صحيح على وفق أسس خط الثلث.

هيلين عباس متمكنة في أساليب الفن التجريدي من خلال إستخدام المنظومة اللونية والتكوين الهندسي للعمل الفني. وخطها للحروف منضبط أيضاً فتمثيل القاف هنا تمثيل صحيح على وفق أسس خط الثلث.

تروق لي الألوان الرمادية ورماد هو أسم هذه المجوعة من الأعمال. مرة أخرى تستخدم هيلين أشكال خطاطية عربية واضحة تقرها النقطة الصفراء وفي ذات الوقت لا تستطيع تمييز أي حرف عربي في هذا العمل.

تروق لي الألوان الرمادية ورماد هو أسم هذه المجوعة من الأعمال. مرة أخرى تستخدم هيلين أشكال خطاطية عربية واضحة تقرها النقطة الصفراء وفي ذات الوقت لا تستطيع تمييز أي حرف عربي في هذا العمل.

عمل من مجموعة الرماد. هل تدل الألوان الدافئة الى النار التي تحت الرماد. لربما في نفس هيلين المتقدة شئ.

عمل من مجموعة الرماد. هل تدل الألوان الدافئة الى جذوة نار تحت الرماد؟ لربما في نفس هيلين المتقدة شئ.

لوحة من مجموعة الرماد.

لوحة من مجموعة الرماد.

تكوين تشكيلي متقن. ولا أثر للنار في هذا الرماد.

تكوين تشكيلي متقن. ولا أثر للنار في هذا الرماد.

لهذه اللوحة تأثير موسيقي. فأنا أقرن التدرجات اللونية بالسلم الموسيقي وحركة الإنغام. وفي هذه اللوحة التي هي من صميم فئة الأعمال التجريدية التعبيرية (Abstract Expressionism) تستخدم هيلين عباس الحرف العربي وضاحاً لإضفاء الهوية العربية على طريقة أغلب الفنانين التجريديين العرب.

لهذه اللوحة تأثير موسيقي. فأنا أقرن التدرجات اللونية بالسلم الموسيقي وحركة الإنغام. وفي هذه اللوحة التي هي من صميم فئة الأعمال التجريدية التعبيرية (Abstract Expressionism) تستخدم هيلين عباس الحرف العربي واضحاً لإضفاء الهوية العربية على طريقة أغلب الفنانين التجريديين العرب.

تناغم لوني جميل. وأكثر أعمال هيلين تحتوي على البعد الملمسي من خلال تأثير السطح الخشن في بعض أجزاء لوحاتها.

تناغم لوني جميل. وأكثر أعمال هيلين تحتوي على البعد الملمسي من خلال تأثير السطح الخشن في بعض أجزاء لوحاتها.

تتحول هيلين في هذه اللوحة الى الألوان البحرية. ولعلها قد أسمت اللوحة مرجان.

تتحول هيلين في هذه اللوحة من الألوان الأرضية الى الألوان البحرية. ولعلها قد أسمت اللوحة مرجان.

حشود الحروف في هذه اللوحة يستدعي أعمال الخطاط وسام شوكت. وقد كانت الطريقة التي ابتكرها وسام ملهمة لي أيضاً في صنع أداة الحروفية العربية التوليدية. تأثرت بوسام مع أني لا أعيش في أي من الإمارات ولكن هذا الإنترنيت خلق فضاءاً رحيباً للتواصل الثقافي.

حشود الحروف في هذه اللوحة تستدعي أعمال الخطاط وسام شوكت. وقد كانت الطريقة التي ابتكرها وسام ملهمة لي أيضاً في صنع أداة الحروفية العربية التوليدية. تأثرت بوسام مع أني لا أعيش في أي من الإمارات ولكن هذا الإنترنيت خلق فضاءاً رحيباً للتواصل الثقافي.

هذه اللوحة غريبة وتدل على إستخدام الفوتوشوب. ذلك لأن نسيج السطح لا يظهر على الأشكال الخطاطية والتي وضعت في العمل بواسطة الفوتوشوب في ظنّي. لربما أكون مخطئاً.

هذه اللوحة غريبة وتدل على إستخدام الفوتوشوب. ذلك لأن نسيج السطح لا يظهر على الأشكال الخطاطية والتي وضعت في العمل بواسطة الفوتوشوب في ظنّي. لربما أكون مخطئاً.

منظومة لونية رائعة تحاول فيها هيلين محاكاة الوان الصحراء. وتجدون المزيد من أعمالها على موقعها.

منظومة لونية رائعة تحاول فيها هيلين محاكاة الوان الصحراء. وتجدون المزيد من أعمالها على موقعها.

التفكيك في الفن والتصميم

ولعل الفرصة مناسبة للتحدث عن خاصية معينة من خصائص الفن الحروفي العربي. وقد بيّنت في فرص سابقة بأن الحروفية نتجت من عوامل عديدة منها محاولة إضفاء الخصوصية العربية الى الفن التجريدي. ومنها محاولات إستثمار جمالية ضربات الخط العربي بشكلها المجرد من المعنى اللّغوي وهذا الإتجاه أقصاه في أعمال الفنان نجا المهداوي الذي يختفي الحرف العربي نفسه من ضربات فرشته الخطاطية. ثم هنالك النزعة التفكيكية التي سادت النصف الثاني من القرن الماضي وهو محاولة تفكيك الموروث الثقافي وإنتزاع منه ما يمكن إستخدامه في الفن الحديث. فالخط العربي كان لصيقاً ومرادفاً للآية القرآنية والتي كانت الباعث الأصلي في تطوره. ومع بروز الأساليب التعبيرية الحديثة في الفن كالأسلوب التجريدي قام العديد من الفنانين بإنتزاع الخط من رديفة الديني.

عموماً لا أظن إتجاه التفكيك أسلوب سئ في حد ذاته. بل على العكس فهو باعث على التجديد والتنويع. ولا أظنه يطغى على الخط التقليدي ذو الإرث العظيم. ولكل من هذه الإتجاهات أنصارها ومحبيها. ولربما علينا أن نتعود على التنوع الثقافي ونتقبل الآخر. وإذا كنّا نعتقد بأن الإتجاه الذي نؤمن به أفضل من الآخر فالأجدر بنا أن نثبت ذلك من خلال الإبداع في المجال الذي نفضله وهذا أحسن بكثير من الفشل في عمل شئ وتكريس الوقت لتفكيك أو بالأحرى تهديم الآخر. فالدنيا كبيرة شاسعة وهي تسع الجميع. وفي النهاية لن يصحّ إلا الصحيح.

بناء أم تفكيك ثقافي؟ لنترك السؤال لهيلين عباس نفسها لتجيب عليه.

بناء أم تفكيك ثقافي؟ لنترك السؤال لهيلين عباس نفسها أو لربما للزمن للإجابة.

Posted by: خالد محمد خالد | أغسطس 19, 2014

أيام عصيبة

الأيام العصيبة

مرّت بنا الأسابيع الأخيرة عصيبة مؤلمة. فمع القصف الإسرائيلي المدمر لمدينة غزّة جالت عصابات “الدولة الإجرامية” في العراق قتلاً وتدميراً وتشريداً. وأمطرت عصابات الإجرام في سوريا الناس بالبراميل المدمرة. وفي ليبيا انفجرت ينابيع العنف الذي لا معنى له بينما في اليمن عصابات إجرامية أخرى تخطف وتقتل وتدمر. مئات الآلاف، بل الملايين من المهجرين. مئات الآلاف من القتلى والجرحى. مئات وآلاف من المنازل المدمرة. وفوق كل ذلك ترى عدد غير قليل من الأطفال قد قتلوا يستخرجون من تحت الركام وعدد غيرهم يبكون على أهليهم الذين لاقوا حتفهم في خضم هذا الدمار وهذا الإجرام. ربنا أفرغ علينا صبراً وتوفنا مسلمين.

إذا كان النظام السوري يفعل هذا بشعبه فما ظنكم إسرائيل قائلة في هذا؟ تعب عمر أهل غزة يضيع في قصف ظالم

إذا كانت النظم العربية تفعل مثل هذا بالناس فما ظنكم بإسرائيل وما فعلته في غزة؟ لا حول ولا قوة إلا بالله

والله غالب على أمره ولكن أكثر الناس لا يعلمون

وفي خضم الموت والدمار في غزّة ترى نفوساَ أبية قوية لم يثنى عزمها ما قد جرى. فلقد أسعدني لقاء على الفضائيات مع بعض شباب غزّة ممن عمل في توثيق وترويج جرائم إسرائيل. وقد رأيتهم في اللقاء وهم في معنويات عالية لم تكسر شوكتهم بطش عدوهم بهم. ويبدو أن هذا الحماس للعمل وللحياة وللبناء راسخ أصيل في نفوس أهل غزة. فمع كل القمع والحصار والتجويع الذي فرضته إسرائيل على أهل غزة سنين عديدة، مع كل ذلك يبرز من بينهم شباب بنّاء مبدع. ومثالنا منهم اليوم هو حسن أبو عفش وهو مصمم طباعي ذو إنتاج كبير وصاحب موقع هبة ستوديو وهو موقع ناجح عن الخط والطباعة العربية.

حسن أبو عفش من غزة

hasan

ويعرّف حسن أبو عفش نفسه على الإنترنيت بأنه مبرمج ومصمم طباعي. وكما هو الحال مع المصممَين الطباعيين اللّذين تحدثنا عنهما من قبل وهما محمد حسن الشنقيطي وسلطان المقطري فإن للمصمم حسن أبو عفش عدد كبير من الخطوط الطباعية والتي يُسوّق العديد منها عبر مواقع الخطوط العالمية.

ويغلب على تصميم خطوط حسن أبو عفش طابع الخط الكوفي إلا أن له خط نصوص جميل سمّاه إسماً جميلاً هو “إيناس”. وخط “حسن القدس” يبدو أكثر خطوطه المرغوبة حيث أنه قد حظي بـ 3038 مشاهدة و160 إعجاب عند كتابة هذه التدوينة في مقابل ما حظيت به الخطوط الأخرى.

لوحة الشرف. خطوط حسن المنوعة والتي يمكن مشاهدة تفاصيلها على مواقعه.

لوحة الشرف. خطوط حسن المنوّعة والتي يمكن مشاهدة تفاصيلها على مواقعه.

زوار موقع حسن أبو عقش على بيهانس قد أعجبوا بخط "حسن القدس"

زوار موقع حسن أبو عقش على بيهانس قد أعجبوا بخط “حسن القدس”

هبة ستوديو

hs

ويزخر موقع هبة ستوديو بالكثير من المعلومات التي تهم المصمم الطباعي والمهتم بالخط العربي. فموقعه يحتوي على العديد من المقالات عن الخط والحرف العربي مع نماذج من الخط ودروس أيضاً. كما يقدم خدمة خط الأسماء والعناوين والتي يقوم بها الخطاط السوري ناصر المصري. وبالطبع يعرض الموقع خطوط حسن أبو عفش مع تفاصيل مفيدة عنها.

لوحة إبداعية من عمل الخطاط السوري ناصر المصري على موقع هبة ستوديو.

لوحة إبداعية من عمل الخطاط السوري ناصر المصري على موقع هبة ستوديو.

ولمشاهدة تفاصيل أعمال حسن أبو عفش يمكنكم زيارة هذا الرابط الى موقعه أو هذا الرابط الى موقع بيهانس.

وختاماً دعاؤنا لحسن أبو عفش بالحفظ والسلامة والتوفيق ولكل أهل عزة والدول العربية والإسلامية التي تعاني ما تعاني. أملنا بالله كبير. وهو الحميد القدير.

Posted by: خالد محمد خالد | أغسطس 2, 2014

الحروفية العربية التوليدية والربيع العربي

قد يكون مصطلح الربيع غصة في حلق الكثير ممن كان لهم أمل فيه. فبعد الذي جرى في سوريا ومصر وليبيا واليمن لم أعد أجد معنى كثير في هذا المصطلح. أو ربما كان هو ربيعاً بالفعل ولكن كربيع العراق المناخي كان وجيزاً وملبداً بالغبار.

ومع تصاعد غبار العنف الذي يسود هذه الدول لا يزال بعضنا يتأمل في ظاهرة الربيع العربي (والتأمل هنا بمعنى التفكر وليس من الأمل). ومن هؤلاء زميل وصديق لي هو أديب نعمة المحامي والباحث في العلوم الإجتماعية والتنمية وناشط مدني. ولأديب حظ من إسمه فهو غاية في الأدب ولطيف في الصحبة وذو شخصية مؤثرة. كما أن له نتاج فكري واسع في مجالات عمله كان آخرها كتاب “الدولة الغنائمية والربيع العربي”. وخلال فترة عمله على الكتاب كنا نتحدث في لقاءاتنا عن مشاريعنا الشخصية حتى برزت فكرة استخدام بعض أعمال الحروفية العربية التوليدية في تصميم كتابه. وقد اقترحت عليه الفكرة بعد أن عرفت موضوع كتابه لأنني كنت أرى العلاقة بين الموضوع وبين هذه الحروف التي تتجمع في كتل عشوائية على اللوحة كحراك الشباب في ميادين ثورتهم التي تيتمت. ومع أنني لم أنجز مشروعي لحد الآن (كعادتي المزمنة) فقد إنتهى الأخ أديب من مشروع كتابه وتم طبعه وقد أستخدم بالفعل التصاميم التي عرضتها عليه والتي تم توليدها من خلال أدوات الحروفية العربية التوليدية.

كتاب أديب نعمة ومشاركتي لا تتعدى العناصر الحروفية المضمنة في تصميم الكتاب. وقد قامت مايا شامي بالتصميم الطباعي.

أحترم الذين يؤلفون الكتب. وأتمنى أن يكون لي كتاب يوماً ما. ومشاركتي في كتاب أديب نعمة لا تتعدى العناصر الحروفية المضمنة في تصميم الكتاب. وقد قامت مايا شامي بالتصميم الطباعي.

ولا أدعي بأني متخصص في موضوع الكتاب وفي الربيع العربي ولكنني سأتناول الجانب التصميمي للمطبوع وذلك بالتعليق على بعض الصور لتوضيح بعض الأفكار.

تصميم الغلاف. ويوضح العنصر الحروفي المكونات الهندسية التي أضفتها الى العمل في محاولة لمحاكاة الوزن الهندسي للحروف على منهج المدرسة البغدادية للخط المنسوب.

تصميم الغلاف. ويتضمن التكوين الحروفي عناصر هندسية أضفتها الى العمل في محاولة لمحاكاة الميزان الهندسي للحروف على منهج المدرسة البغدادية للخط المنسوب.

ويتضمن محتوى الكتاب أعمال فنية صغيرة على فواصل أقسام الكتاب وفي بداياتها.

يتضمن محتوى الكتاب أعمال فنية صغيرة على فواصل أقسام الكتاب وفي بداياتها.

هذه صفحة مصورة من الكتاب وترى وضعية الأعمال الفنية الصغيرة في بداية النص. لاحظ أن مايا شامي قامت المحافظة على محاذاة مساحة النص بشكل هندسي حول العنصر الحروفي.

هذه صفحة مصورة من الكتاب وترى وضعية الأعمال الفنية الصغيرة في بداية النص. لاحظ أن مايا شامي قامت المحافظة على محاذاة مساحة النص بشكل هندسي حول العنصر الحروفي.

الفرشة المقترحة. لاحظ أنني اقترحت تداخل العنصر الحروفي مع النص بحافات محاذية لشكل العنصر. إلا أن هذا المترح لم يطبق في التصميم النهائي. كما أن تصميم النص يتضمن حافة حرة في جهة اليسار وهذا أيضاً لم يترجم الى التصميم النهائي. ولكن الذي لفت نظري خاصة هو اعتماد مايا للخط الطباعي المقترح على خلاف أغلب المطبوعات العربية التي تستخدم خط لوتس.

فرشة أعددتها لوصف كيفية تضمين الأعمال الصغيرة مع النصوص. لاحظ أنني اقترحت تداخل العنصر الحروفي مع النص بحافات تلتف مع شكل العنصر. إلا أن هذا المقترح لم يطبق في التصميم النهائي. كما أن تصميم النص يتضمن حافة حرة في جهة اليسار وهذا أيضاً لم يترجم الى التصميم النهائي. ولكن الذي لفت نظري خاصة هو اعتماد مايا للخط الطباعي المقترح على خلاف أغلب المطبوعات العربية التي تستخدم خط لوتس.

نموذج مكبر للأعمال الحروفية الصغيرة للتضمين مع النصوص.

نموذج مكبر للأعمال الحروفية الصغيرة للتضمين مع النصوص.

نموذج آخر من الأعمال الحروفية.

نموذج آخر من الأعمال الحروفية.

شكل مقترح والإمكانيات لا حصر لها. هنا تم إضافة عنصر التجسيم الناتج من إستخدام الظل.

شكل مقترح والإمكانيات لا حصر لها. هنا تم إضافة عنصر التجسيم الناتج من إستخدام الظل.

على جدران المنزل

وبعيداً عن موضوع الكتاب ومن نواتج التحضير لمعرض عن الحروفية التوليدية قمت بتأطير إحدى اللوحات الحروفية وتعليقها في صالة المنزل. وقد كنت محظوظاً لانسجام اللوحة مع المنظومة اللونية للصالة التي يغلب عليها ألوان الأرض كالبني والبيج. وتم إختيار المنظومة اللونية من بين المنظومات اللونية المتوفرة على موقع أدوبي كولر.

سميّت اللوحة "عبور البحر الأحمر" في تصوير لعبور الربيع بين مصر وسوريا. كان المفروض أن تتجه الحروف من اليسار الى اليمين، أليس كذلك. وما كل ما يتمنى المرء يدركه.

سميّت اللوحة “عبور البحر الأحمر” في تصوير لعبور الربيع بين مصر وسوريا. كان المفروض أن تتجه الحروف من اليسار الى اليمين، أليس كذلك؟ وما كل ما يتمنى المرء يدركه.

Posted by: خالد محمد خالد | يوليو 30, 2014

سلطان المقطري

لو كان زمن العمالقة لا يزال قائماً لكان سلطان المقطري واحداً منهم… ولكن زمن العمالقة ولّى وذهب مع أهله (بالمناسبة ظاهرة العمالقة التي سادت في النصف الأول من القرن الماضي ظاهرة مميزة وجديرة بالدراسة ولا أدري لماذا لا يظهر عمالقة اليوم في الفن مثلاً من أمثال محمد عبدالوهاب وأم كلثوم وفي قراءة القرآن من أمثال عبدالباسط عبدالصمد والمنشاوي والحصري).

sultan

جوائز عالمية لسلطان المقطري. هيا يا شباب فلا عذر لكم بعد هذا.

.جوائز عالمية لسلطان المقطري. ويا شباب، لا عذر لكم بعد هذا.

ويمكن أن نعتبر سلطان المقطري عملاقاً في مجال الخطوط العربية لأنه قد صمم العديد من الخطوط العربية وقد أعتمدت شركة لاينوتايب بعضاً منها كخط ناهية والخط الحر. كما قدم للمواصفات العالمية في مساهمته في مواصفات اليونيكود عن الخط المسند. ثم تصدى بنجاح لرقمنة خط الرقعة وهو عمل هائل لا يقوى عليه إلا عملاق مثله.

إن ما يؤهل السيد سلطان المقطري لهذه المرتبة عدد من المزايا التي يتمتع بها، أذكر منها:

  • معرفة جيدة بأصول الخط العربي
  • القدرة على تنويع أشكال الخط الذي يصممه
  • معرفة جيدة بأساليب إنتاج الخطوط الرقمية
  • التخصص في مجال نادر كمعرفته بالخط المسند
  • إلمام بتاريخ الخط العربي

وجدير بنا أيضاً أن ننظر الى اليمن الذي جاء منه سلطان المقطري نظرة إكبار واحترام. فمن هذا البلد الصغير الفقير ظهر مؤخراً العدد من العمالقة منهم توكل كرمان الحائزة على جائزة نوبل، وفي مجال الخط العربي ظهر عبدالله فارس صاحب أكثر الخطوط العربية إنتشاراً في المطبوعات، وظهر منه أيضاً ضيفنا لهذا اليوم، السيد سلطان المقطري.

وكما تعودت في هذه المدونة أحب أن أعرض بعض ملاحظاتي على أعمال السيد سلطان المقطري عبر بعض صور أعماله. ولكن قبل ذلك أحب أن أقدم بعض الروابط الى مجموعة من المقالات عن سلطان حيث أن من كتب عنه من قبلي غير قليل (وبضمن ذلك روابط الى مواقعه الشخصية). والروابط هي:

نماذج من إنجازات السيد سلطان المقطري

كراس خط من عمل سلطان المقطري. معرفة سلطان بأصول الخط العربي وقدراته في الخط مكنته من تصميم خطوط رقمية رصينة ودون أن تحدده قواعد الخط في إبداع خطوط مبتكرة.

كراس خط من عمل سلطان المقطري. معرفة سلطان بأصول الخط العربي وقدراته في الخط مكنته من تصميم خطوط رقمية رصينة ودون أن تحدده قواعد الخط في إبداع خطوط مبتكرة.

 رقمنة خط الرقعة

ولعل من أبرز إنجازات سلطان المقطري هو رقمنة خط الرقعة. وهو وإن لم يكن الأول زمانه في هذا العمل إلا أن خطه يتميز عن بقية خطوط الرقعة من قبله بمشابهة خط الرقعة التقليدي الى حد كبير.

 

رقمنة خط الرقعة من أبرز إنجازاته. وخط الرقعه لدية من أجمل ما يمكن أن تحصل عليه في الخطوط الرقمية.

ليس خط يد وإنما هذا خط رقمي. ورقمنة خط الرقعة من أبرز إنجازات سلطان المقطري. وخط الرقعه لدية من أجمل ما يمكن أن تحصل عليه في الخطوط الرقمية.

لوحة بخط الرقعة من تصميم وبرمجة سلطان المقطري.

لوحة بخط الرقعة من تصميم وبرمجة سلطان المقطري.

ويقول سلطان في مدونته عن هذا الخط أنه يحتوي على 279 محرفاً عربياً ليس منها أي شكل مركب. كما يقول أنه قام تصميم الخط ببرنامج إليستريتور ثم حوله الى برنامج فونت كريتور ومن بعدها قام ببرمجة الخط في برنامج مايكروسوفت فولت. وهذا يوضح مقدرة سلطان المقطري في برمجة الأوبن تايب.

وفيما يلي تسجيلاً للكتابة بخط الرقعة على اليوتيوب:

خط المسند

الإنجاز المهم الثاني لسلطان المقطري هو إحياؤه لخط المسند من خلال مساهمته في ترميز الخط في نظام اليونيكود مع تصميم خط طباعي له.

الإنجاز المهم الثاني لسلطان المقطري هو إحياؤه لخط المسند من خلال مساهمته في ترميز الخط في نظام اليونيكود مع تصميم خط طباعي له.

وقد قدم سلطان المقطري مع زميله كمال منصور طلباً الى منظمة اليونيكود لترميز الخطوط العربية لجنوب الجزيرة العربية عام 2007. ويمكنك رؤية جدول ترميز خط المسند على هذا الرابط.

خطوط طباعية عديدة

widevariation

هنا باقة صغيرة من خطوط سلطان. ويتميز سلطان المقطري بالعدد الكبير من الخطوط  الرقمية المتنوعة. ويبدو أنه يستمد أفكاره من مصادر عديدة من بينها الخطوط التقليدية وخطوط طباعية آخرى قديمة وحديثة.

أغلب خطوط سلطان تصلح للعناوين. وفي تقديري أن تصميم خطوط النصوص هي الأصعب ونجد عند سلطان عدداً من الخطوط الناجحة في وضع النصوص. وهذا نموذج لخط ذي طابع حديث ولا بأس به في وضع النص.

أغلب خطوط سلطان تصلح للعناوين. وفي تقديري أن تصميم خطوط النصوص هي الأصعب ونجد عند سلطان عدداً من الخطوط الناجحة في تظهير النصوص. وهذا نموذج لخط ذي طابع حديث ولا بأس به في وضع النص.

خط حسين من عمل سلطان المقطري. وهو بطراز الخط الحر.

صمم العديد من الطباعيين خطوطاً حرة ولسلطان المقطري بعض منها. هنا خط حسين الذي يجمع بين أسلوب الخط الحر والخط المنضبط بقواعد تصميمية.

يستخدم سلطان التخطيط اليدوي على الورق في بناء أفكاره. وهذه طريقة عظيمة في تثبيب الأفكار التصميمية.

يستخدم سلطان التخطيط اليدوي على الورق في بناء أفكاره. وهذه طريقة عظيمة في تثبيب الأفكار التصميمية.

ختامه شِعر

وقبل أن أختم ومن خلال عودة الى مدونة الأخ سلطان المقطري وجدت له إنجازاً جديدة في غفلة من الزمن لخط جديد يحاكي خط الشاعر الراحل نزار قباني. جمال في جمال.

nizar

وكل عام وأنتم وكل الأمة المسلمة بألف ألف خير. هذا دعائي ورجائي الى الله ولن يخيب الله ظنّي إنه لطيف لما يشاء إنه عزيز قدير.

Posted by: خالد محمد خالد | يوليو 22, 2014

مقابلة مع المصممة الطباعية بشرى الصغير

حسناً، قد يكون الأجدر لي أن أجري مقابلة مع شخص حقيقي بدلاً من أن أجري هذه المقابلات مع نفسي كما حدث في التدوينة السابقة. والمقابلة اليوم مع المصممة الطباعية بشرى الصغير لنسألها عن بعض القضايا التي تهم المصممين الطباعيين من الشباب. وقد تولد اهتمامي بإجراء هذه المقابلة بعد أن أعلمتني الأخت بشرى بمشروعها الذي أنجزته وهو خط دارج. وقد وجدت عندها مزية المبادرة في السؤال والبحث حيث تضمنت رسائلها العديد من الأسئلة التي أرجو أن أكون قد وفقتُ للإجابة عليها. وقد حان دوري الآن لأتوجه بالأسئلة ولذا أرسلت إليها اسئلة هذه المقابلة التي تفضلت بالإجابة عليها كما يلي.

sample

س: هل يمكن أن تعطينا فكرة عن تحصيلك العلمي وعملك الحالي وكيف تولد الإهتمام عندك بالخطوط الطباعية؟

حالياً أعمل أعمالاً حرة في تصميم الجرافيك، حصلت لتوي على درجة البكالوريس في تصميم المطبوعات و الوسائط المتعددة من جامعة الدمام. اهتمامي بالخط العربي و بالفنون الإسلامية عموماً وجدته في نفسي منذ صغري و أعتقد أن تربيتي في بيئة متدينة تعزز الهوية بشكل كبير ساهمت كثيراً في ولادة هذا الاهتمام، أما الاهتمام بالخطوط الطباعية فهو اهتمام جديد بعد أن تخصصت في الجرافيك، حيث أنني قبل ذلك لم أفكر أصلاً أن الخطوط الرقمية تصمم و يعمل عليها -طبعاً منطقي أن كل منتج لا بد له من صانع لكن مجرد أن ذلك لم يخطر ببالي- لكن استوعبت وجود هذا المجال عندما بدراسة مادة التايبوغرافي. بطبيعة الحال لكون تخصص الجرافيك جديداً عندنا و لكون الدراسة بالإنجليزية كان كل التركيز على التايبوغرافي اللاتيني، درسنا مصطلحاته و تاريخه و لفت انتباهنا إلى الفروق الدقيقة بين الفونتات المختلفة، كل هذا جميل و لكن أين العربية من الموضوع؟ في مادة التايبوغرافي الثانية عرجنا على مشاريع عن التايبوغرافي العربي لكنها لم تشف غليلي حيث كنت أريد المزيد من المعلومات أكثر من الأسلوب التجريبي الذي كنا نتبعه، هنا بدأت بالبحث و بدأ الهوس حيث أن المعلومات التي كنت أجدها قليلة لكنها ثمينة لندرتها. و مع اتجاهي أكثر للتصميم بالعربية و استمتاعي بالتصاميم التايبوغرافية أكثر من غيرها واجهت مشكلة قلة التنوع في الخطوط الرقمية العربية و وجدته مجالاً مفتوحاً على مصراعيه. زارنا الأستاذ توماس ميلو و زوجته ميريام في الكلية و حدثانا عن رحلتهما مع الخط العربي و عن برنامج “تصميم” الذي ابتكرته شركتهما ديكوتايب، كان ذلك دافعاً كبيراً لهذا الاهتمام عندي.

thomasmilo

توماس ميلو

 س: تصميم الخطوط الطباعية نادي رجالي في الغالب، فما سبب قلة النساء في هذا المجال في رأيك وهل ترين مجالاً أوسع للنساء في المستقبل في تصميم الخطوط الطباعية؟

و الله أنت أعرف و أخبر مني لكن من معرفتي البسيطة لا أظنه نادياً رجالياً فبعض أشهر الأسماء التي مرت علي في هذا المجال هي أسماء نساء مثل هدى أبي فارس و نادين شاهين و يارا خوري و ميريام سومرز، أظن المجال مفتوحاً لأي مهتم خاصة أن جزءاً كبيراً منه إلكتروني مما يسهل تعلمه و المشاركة في بدون عوائق لأي مهتم.

نادي التصميم الطباعي النسائي من اليمين الى اليسار: هدى أبي فارس، نادين شاهين، ميريام سومرز، يارا خوري

نادي التصميم الطباعي النسائي من اليمين الى اليسار: هدى أبي فارس، نادين شاهين، ميريام سومرز، يارا خوري

 س: خط دارج هو مشروعك الأول في تصميم الحروف الطباعية. لماذا جعلتي خط اليد أساس  التصميم؟

لأن خط اليد أحد الأساليب التي لاحظت ندرتها الشديدة في مكتبة الخطوط الرقمية العربية مع أن لخط اليد ميزات كثيرة في التصميم و يعطي لمسة شخصية إنسانية محببة أينما استعمل. و بالنسبة لدارج بالذات اخترت خط اليد لأنه يلبي ميزتين أساسيتين أردت توفيرهما فيه و هما البساطة -التي هي سمة التصميم الحديث- و الثراء بتراكيب الخط العربي التقليدي.

 Untitled-2

س: من هو (أو هي) مصمم الحروف الذي أثر عليك أكثر من أي مصمم آخر؟ وماذا تحديداً في عملهم كان مصدر الإلهام؟

ربما كان اللبناني كميل حوا و الأردني حسين الأزعط أكثر مصممين ألهماني و أثرا في أسلوبي، حتى أنني غالباً عندما أبدأ العمل على شعار أو غيره أتصفح بورتفوليو الأزعط و بورتفوليو أعمال المحترف -دار النشر التي يديرها كميل حوا- ثم أبدأ برسم أفكاري. كلا هذين المصممين تحمل أعمالهما روحهما بوضوح و تشعر حين تطلع عليها أنها فن عربي خالص  و ليس مستورداً -أعترف أني مصابة بالعنصرية المضادة إلى حد ما-.

 azaat              latest_banner_AR

س: كيف تقيّمين حال الخطوط الطباعية العربية في الوقت الحالي؟ وما هي الأسباب في رأيك التي جاءت به الى هذا الحال؟ وكيف ترين مستقبل الخط الطباعي العربي؟

يناسب هذا السؤال الحديث عن العنصرية المضادة، حسب علمي البسيط أظن أن مجال الخطوط الطباعية العربية بدأ يشهد اهتماماً أكبر خلال السنوات الماضية و إن كانت مكتبة الخطوط العربية ما تزال فقيرة حتى الآن. ما يقلقني أن رواد هذا الاهتمام الذين لهم أشهر الانتاجات و المؤتمرات و الكتب و غيرها هم أصحاب الاتجاه الغربي في التصميم. مع الاعتراف لهم بالجميل لتوعيتهم بأهمية هذا المجال و اهتمامهم الكبير به إلا أن رأيي أن الخط و اللغة من صميم هوية الأمة فيفترض أن يورد الاهتمام به من المورد الذي يحفظ روحها و يعززها. عندما تسمع لخطاط يتحدث عن الخط العربي يخيل إليك أنها موعظة روحية و ليست حديثاً عن الخط، بينما إذا قرأت كتاباً أو مقالاً عن التايبواغرافي العربي  لهؤلاء الرواد ستجده مكتوباً بالإنجليزية أولاً -أو بعربية مهشمة- و ثانياً يتعامل مع الكتابة العربية بقواعد الكتابة اللاتينية و ثالثاً يتحدث بصيغة مادية تسويقية لا روح فيها. يقلقني هذا الأمر كثيراً خاصة محتوى الكتب و القواعد التي يضعها الرواد لأني أعلم أنها هي ما سيدرس لطلاب هذا المجال في المستقبل القريب. لذلك أرجو أن أساهم -كما قلت في تدوينتك الأخيرة- في بناء قاعدة معرفية بهذا المجال من المورد الذي أراه مناسباً أكثر.

س: هناك “مدارس” – إن جاز التعبير- في تصميم الخطوط الطباعية العربية. فمثلاً هناك من يحاول تطويع التقنيات الحديثة وخاصة الـOpenType لإنتاج خطوط طباعية تحاكي الخطوط التقليدية وخاصة النسخ مئة في المئة من أمثال توماس ميلو. وهناك مدرسة أخرى في المقابل تدعو الى المزاوجة التيبوغرافية وتحوير الخط العربي ليتلائم مع الخط اللاتيني. أي من هذه المناهج صحيحة في نظرك؟ وأي منها يمكن أن يفضي الى خطوط طباعية عربية جميلة؟

أقدر كثيراً المدرسة الأولى و أجد ما أنجزته مذهلاً خاصة لكون أصحابها ليسوا عرباً، لكني لا جد نفسي في العمل في مجالها خاصة و أن جزءاً كبيراً منها يتعلق بابتكار برمجيات لا أفقه بها. هذه المدرسة أساسية في مجال الخط الطباعي برأيي لأنها تنقل إرثنا الخطي تقنياً لكنها بالتأكيد ليست كافية وحدها إذ لا بد من ابتكار خطوط حديثة.

أما عن المزاوجة التيبوغرافية فأظن أن “شهادتي فيها مجروحة” بسبب عنصريتي المضادة.

كما قلت في إيميلك لي لا أرى السبب الذي يدعو إلى لي عنق الخط العربي ليحاكي الخط اللاتيني بينما المفروض أن يحاكي الإثنان بعضهما ليصلا إلى نقطة في المنتصف أو حتى أن يستخدم خطان يعطيان نفس الشعور من اللغتين كمزاوجة بدلاً من جعل أحدهما يشبه الآخر. رأيت مرة صورة لوثيقة بيع من القرن الماضي تحمل اسم الشركة بخط الثلث بالكتابة العربية و بكتابة كيرسف تقليدية باللاتينية و كان الخطان متناغمان تناغماً جميلاً، و مثال آخر أعجبني هو تعريب شعار ماركة بي اتش اس بالخط الديواني على ما أعتقد و الذي أعطى نتيجة ممتازة.

bhslogoarabic

لا أحب أن أكون مندفعة، المزاوجة التيبوغرافية مهمة -و بالمناسبة فقد صممت خطاً إنجليزياً رديفاً لدارج عندما لاحظت أهمية ذلك لكتابة متناغمة و سليمة- إلا أنها كذلك لا ينبغي أن تكون في اتجاه واحد دون الآخر. و عند التصميم باللغة العربية فقط فأنا لا أفضل أن تستخدم أحد خطوط المزاوجة التيبوغرافية لأن سببها انتفى و أفضل استخدام خط يحمل روحاً عربية.

س: أي من الخطوط الطباعية العربية المتوفرة حالياً أعجبك أكثر من غيره وكنت تتمنين أنك صممتيه بنفسك؟

ربما خط “متحف” الذي صممه مكتب طارق عتريسي للمتحف العربي للفن الحديث في قطر. لكونه يحاكي خط اليد فقد كنت أرجع إليه أثناء تصميم دارج لأفهم خاصة كيف يكون ترابط الحروف مع بعضها سلساً و واقعياً. من هنا:

mathaf

بعض الخطوط الأخرى أعجبتني أيضاً و أستخدمها أكثر من غيرها مثل “إيران نستعليق” و  “المعلا” و “نازلي” لكن لم أتمنى أن أصممها بعد لأني أجد نفسي أكثر في تصميم الخطوط التي تعتمد على العفوية أكثر.

 mu'ala

س: لفائدة الشباب والشابات من المهتمين بصناعة الخطوط الطباعية، هل يمكن أن تذكري باختصار كيف صنعتي خط دارج؟ هل بدأت بتخطيطات على الورق؟ وكيف تم تطوير التصميم على الحاسوب؟ وما هي الأدوات من أجهزة وبرامجيات التي استخدمتيها في تطوير الخط؟

بدأت بنص مكتوب على الورق يحتوي على أغلب الحروف العربية، أدخلته إلى برنامج الإلستريتر و حولته من راستر إلى فيكتور ثم بدأت باستخراج كل تشكيلات الحروف من النص و تصنيفها إلى حروف ابتدائية و متوسطة و أخيرة و منفصلة. بعدها بدأت العمل على تضبيط نسب هذه المحارف و وصلاتها مع بعضها. ثم انتقلت إلى مرحلة البرمجة و هنا اعتمدت اعتماداً كلياً على شرح الأخ بدر عرابي و الأخ عبدالرحمن عامر على اليوتيوب لبرنامجي فونت كرييتور و ماكروسوفت فولت. هذه هي الخطوات باختصار شديد، بعض التراكيب لم تعمل معي كما يجب في النسخ الأولى للفونت لكن تواصلت مع الأخ عبدالرحمن جزاه الله خيراً و ساعدني مساعدة بالغة في تصحيح أخطاء البرمجة و تكميلها.

س: نصيحتك الأخيرة للشباب والشابات هي:

هذه التجربة القصيرة منحتني يقيناً بأن كل شيء قابل للتعلم، و أغلب الأشياء يمكن إنجازها إذا كان لديك الشغف الكافي. الإنترنت يقدم مصدراً مفتوحاً لتعلم أي شيء ممكن أو غير ممكن، و مع أن المصادر التي تتناول التصميم الطباعي العربي نادرة على الإنترنت -و حتى على أرض الواقع- إلا أنني استطعت تعلم ما يكفيني لأصمم و أبرمج دارج خلال مدة قصيرة و لله كل الحمد و المنة.

و من الناحية الأخرى استوعبت قيمة مشاركة الشخص معارفه مع الآخرين، إذ أن أغلب المصادر التي اعتمدت عليها في ذلك هي جهود و معارف شخصية لأفراد مثل مدونتك و مثل شروح بدر عرابي و عبدالرحمن عامر فجزاكم الله كل خير. و أنوي أن أبدأ مدونة قريباً أجمع فيها ما يمكنني أن أعلمه غيري في التصميم و التصميم الطباعي و الأعمال اليدوية بإذن الله و عسى يصلكم أجرها بما علمتموني هذا الدرس.

ختاماً نشكر الأخت بشرى الصغير وندعو لها ولأهلها وبلدها في هذه الأيام المباركة – العشرة الأواخر من شهر رمضان – بالتوفيق والخير والبركة والقبول.

Posted by: خالد محمد خالد | يوليو 4, 2014

العمق الإستراتيجي

لقاء مع المصمم خالد محمد خالد العبدالله

لم أجن بعد والحمد لله، ولكنني أصبحت أكلم نفسي كثيراً حتى وصلت الى هذا اللقاء مع نفسي… مجرد س و ج.

abuahmed

أبو أحمد (هذا أنا)، ما هي آخر العبارات أو المصطلحات التي اختبرتها؟

يروق لي أحياناً أن أخترع عبارات وشعارات بحسب المزاج. ولعلي حدثتكم سابقاً عن المثل الذي اخترعته عام 2011 وأداؤه باللهجة المصرية: “ليسكليسليس” وتترجم الى العربية “ليس كل ليث ليث” (يعني مو كل واحد إسمه ليث هو أسد). أما اليوم والأمة على شفير الهاوية (أو في قاع الهاوية كما وصفها أحدهم على الفضائيات) فليس هناك المتسع للفكاهة. لذا صرت أقلب بين يدي مصطلح يعجبني هذه الأيام وهو “العمق الإستراتيجي” وتراني في كل مرة أنتهز الفرصة السانحة لإستخدامه. وشكراً لإتاحة الفرصة لي لاستخدامه مرة أخرى.

العمق الإستراتيجي؟ ما هو؟

نعم العمق الإستراتيجي. وهو المخزون من الشئ الذي يقي الأمة (أي أمة) من مصائب الدهر (أي مصيبة). فمثلاً أمة تعيش على شريط جغرافي محدود وتجاور محيطاً من الدول المعادية، ماذا تفعل؟ تحاول وبكل تأكيد زيادة عمقها الإستراتيجي الذي يحول دون اقتحامها من قبل هذا المحيط المعادي. وإذا عجزت أن تمتد فتزيد من عمقها الجغرافي باحتلال مساحات من جاراتها لجأت وبكل ما أوتيت من وسائل لتحييد جاراتها وإن تطلب هذا التحييد تحويل الجارات الى أرض محروقة. ولتعريف الأرض المحروقة إنظر الى العراق وسوريا اليوم.

ولكنك مصمم واختصاصك الحروف العربية. فهل الموضوع اليوم خط أم سياسة؟

الجواب هو الإثنان. وسياستي أنا هو البناء… بناء هذه الأمة، أو على الأقل الأرجح التقديم لبناء هذه الأمة. ومجال تخصصي البسيط هو الخط والحرف العربي. وأحب أن أقدم لنقلة ثقافية شعارها خطوط عربية جميلة ومتطورة تناسب إحتياجات هذه النقلة الثقافية تماما كما قام من قبلنا بتطويع الخط العربي لاحتياجات كل مرحلة من مراحل تطور الأمة.

حسناً، ثم ماذا؟

ومنهاجي في هذا يمضي على مسارين. المسار الأول هو بناء قاعدة معرفية في الخطوط العربية الحديثة تؤهل الشباب المهتم في المشاركة في تصميم الخطوط العربية. والهدف هو زيادة عدد المصممين وبالتالي زيادة عدد الخطوط العربية وزيادة فرصة ظهور ما هو مناسب لهذا اليوم. والمسار الثاني هو تصميم بعض الخطوط الحديثة كمثال لما يمكن عمله وكتوضيح للأفكار التي أقترحها.

وعلى سبيل المثال جاءت تدوينتي السابقة ضمن المسار الأول حيث حاولت جمع بعض المصادر عن برمجة الخطوط العربية الحديثة في تدوينة واحدة.

وهل هذا هو العمق الإستراتيجي؟

كلا. العمق الإستراتيجي يتمثل في ما حدث بعد أن نشرت التدوينة. فقد أشفق عليّ أحد قراء المدونة وارسل لي رسالة غاية في الأدب واللطف لإحساسه بأن التدوينة لم تكتمل بعد. وقد ضمّن رسالته مرفقات من الموارد المفيدة واللطيفة. ولفائدتها الكبيرة استأذنته في نشرها في تدونية مكملة ليستفيد منها الشباب المصمم أيضاً. وهذا هو العمق الإستراتيجي يلعب دوره هنا حينما يتحرك رصيد الأمة ليشد بعضه بعضاً باتجاه هدف واحد. وأحمد الله حمداً كثيراً حيث أن في هذه الأمة من الموارد العظيمة التي لو توحدت في مسار واحد نحو البناء ونحو أيقاف معاول التهديم لكان لنا شأن آخر بين الأمم اليوم.

توحدت؟ دي كلمة كبيرة أوي.

نعم. ولبعدنا عن هذا التوحد بمعنى عدم إتفاقنا على أهداف مشتركة لا تزال الأمة تتهاوى أمام ضربات الأمم التي توحدت هي بدورها في شأن القضاء علينا.

ولكن خبّرنا أكثر عن صاحب الرسالة. نريد أن نبني تصوراً واضحاً عن هذا العمق الإستراتيجي.

هو شاب إسمه أبو الحسن الحسني ولد في دمشق سنة 1973 وتخرج حاملاً شهادة ليسانس في الدراسات الإسلامية. وهو قارئ نهم كان له ما يزيد على الألف كتاب ما بقي منها سوى بضعه عشر بعد أن إضطرته الظروف الى مغادرة موطنه ليعيش بسلام في أبو ظبي. وقد صدر له عن المجمع الثقافي في أبوظبي كتابان افتُتحتْ بهما سلسلةُ (ديوان العرب)؛ هما: (المعلَّقات) و(المفضَّليات). كما يقوم  بتحرير كتاب (أدب الكاتب) لابن قتيبة- رحمه الله- والتعليق عليه، وشرْحِه بأسلوب “يشرح صدورَ أهل العلم” كما يقول، على وفق منهج علمي فريد وغير مسبوق ليكون هذا الكتاب العظيم فاتحة مشروع “تجديد أصول الأدب الأربعة”.

كما يقوم الأخ أبو الحسن الحسني بأعمال التصميم الكرافيكي والطباعي مستخدماً برامج عديدة ويحاول إجادة برامج أدوبي الرئيسة: الإليستريتور والفوتوشوب والإنديزاين. ويبدو أنه قام من خلال عمله ومن خلال ولعه بالخط العربي بجمع حصيل معرفي زاخر من الموارد عن الخط العربي وصناعة الخطوط الطباعية الرقمية. وقد أرسل اليّ مجموعة نفيسة من هذه الموارد والتي بدوري أحببت أن أشارك بعضها  مع قرّاء هذه المدونة.

في العمق

وهذه هي بعض المقالات المفيدة التي أرسلها الأخ أبو الحسن الحسني:

كما أرسل بعض التسجيلات المفيدة للمصمم التيبوغرافي المصري بدر عرابي، وفي ما يلي روابطها:

ولأجل هذه المعلومات النفيسة التي أفادنا بها الأخ أبو الحسن الحسني شاركوني في الدعاء له ولأهله وبلده بالخير والبركة والتوفيق والسداد. ونسأل الله للكل في هذا الشهر الفضيل بالقبول وأن يوفقنا الله لما يحبه ويرضاه إنه نعم المولى ونعم النصير. وصلى الله على نبينا محمد وعلى آله وصحبه أجمعين.

Older Posts »

التصنيفات

تابع

Get every new post delivered to your Inbox.

Join 54 other followers